Descripción
El Moulin Rouge es el cabaret con el molino rojo en el tejado, en el Boulevard de Clichy, en la Place Blanche, al pie de Montmartre en el barrio de Pigalle: la cuna del cancán moderno y, desde 1889, sinónimo de las noches parisinas de la Belle Époque.
Lo primero que hay que ver está fuera, y es gratis: el molino rojo del tejado, sobre una fachada con buhardillas ovaladas, diseñado en los años veinte por un escenógrafo de apenas 20 años, Gesmar, y emblema del local desde entonces.
Dentro, el espectáculo es una gran revista de música, bailarinas y rápidos cambios de escenario, construida en torno al French cancan, que sigue siendo el corazón de cada función. Desde 1963 cada revista tiene un título que empieza por F, de Frou-Frou a Féerie, en cartel desde 1999.
La sala conserva buena parte del romanticismo de la Francia de la Belle Époque: su decoración, diseñada en los años cincuenta cuando se renovó, ha llegado casi intacta hasta hoy. Con los años se amplió e incluso se equipó con un acuario gigante para ballets acuáticos.
El Moulin Rouge abrió en 1889 como un lugar donde obreros, artistas, hombres de negocios, damas elegantes y turistas podían mezclarse. En su jardín había un enorme elefante, y su pista de baile lanzó el cancán, un baile enérgico nacido de la cuadrilla y bailado con trajes que entonces se consideraban provocativos.
Sus estrellas se convirtieron en leyendas: La Goulue, Jane Avril, Valentin le Désossé. Toulouse-Lautrec, cliente habitual, dibujó a sus bailarinas en carteles y cuadros que extendieron su fama por todo el mundo. En 1890 La Goulue vio al príncipe de Gales entre el público y lo saludó con un "¡Eh, Gales, el champán lo pagas tú!"
El edificio original ardió en 1915 y reabrió diez años después. Aquí actuaron Mistinguett, Maurice Chevalier, Édith Piaf, Yves Montand, Josephine Baker y Frank Sinatra, y el local ha inspirado películas, desde la de John Huston hasta Moulin Rouge! de Baz Luhrmann.
En 2024 las aspas del molino cayeron a la calle un día de abril, sin herir a nadie, y en julio ya estaban de nuevo en su sitio, a tiempo para el paso de la antorcha olímpica.
Lo primero que hay que ver está fuera, y es gratis: el molino rojo del tejado, sobre una fachada con buhardillas ovaladas, diseñado en los años veinte por un escenógrafo de apenas 20 años, Gesmar, y emblema del local desde entonces.
Dentro, el espectáculo es una gran revista de música, bailarinas y rápidos cambios de escenario, construida en torno al French cancan, que sigue siendo el corazón de cada función. Desde 1963 cada revista tiene un título que empieza por F, de Frou-Frou a Féerie, en cartel desde 1999.
La sala conserva buena parte del romanticismo de la Francia de la Belle Époque: su decoración, diseñada en los años cincuenta cuando se renovó, ha llegado casi intacta hasta hoy. Con los años se amplió e incluso se equipó con un acuario gigante para ballets acuáticos.
El Moulin Rouge abrió en 1889 como un lugar donde obreros, artistas, hombres de negocios, damas elegantes y turistas podían mezclarse. En su jardín había un enorme elefante, y su pista de baile lanzó el cancán, un baile enérgico nacido de la cuadrilla y bailado con trajes que entonces se consideraban provocativos.
Sus estrellas se convirtieron en leyendas: La Goulue, Jane Avril, Valentin le Désossé. Toulouse-Lautrec, cliente habitual, dibujó a sus bailarinas en carteles y cuadros que extendieron su fama por todo el mundo. En 1890 La Goulue vio al príncipe de Gales entre el público y lo saludó con un "¡Eh, Gales, el champán lo pagas tú!"
El edificio original ardió en 1915 y reabrió diez años después. Aquí actuaron Mistinguett, Maurice Chevalier, Édith Piaf, Yves Montand, Josephine Baker y Frank Sinatra, y el local ha inspirado películas, desde la de John Huston hasta Moulin Rouge! de Baz Luhrmann.
En 2024 las aspas del molino cayeron a la calle un día de abril, sin herir a nadie, y en julio ya estaban de nuevo en su sitio, a tiempo para el paso de la antorcha olímpica.